Архив Меток: как начать играть


Многие философы многие века теми или иными словами убеждали всех вокруг, что атомарность окружающего мира, нашего сознания, вещей и явления, отделенность наших тел от окружающего мира — всё это иллюзорность. Что на самом деле все едино и границы между кажущимися отдельными вещами очень размыты.

Просто человеческим мыслям проще осознавать отдельные части окружающего мира, проще ими оперировать, с ними взаимодействовать. Но, если не забывать о единой природе всего вокруг, можно увидеть мир совсем иначе, заметить доселе неочевидные интересные явления, многое понять, по-другому почувствовать…

На перекрестке различных областей культурной жизни любого народа можно столкнуться с различными предметами, которые касаются много в жизни людей. На самом деле таким свойством обладает любой предмет, если не рассматривать его сразу же исключительно только как то, чем он является. Музыкальный инструмент может быть представителем среза культуры, связанного с музыкой. Это тянет за собой песни, композиторов, немного даже психологию, чувства и эмоции, тянет историю и может эпос. Но это обычное и привычное для музыкального предмета. Но зачем ограничиваться этим? Закроем глаза и еще раз взглянем на этот предмет. Вот уже он связан, кроме музыки, с ремеслом, как и из чего, кем он изготавливается, это же целая профессия и наследие веков! Вот можно увидеть, как этот музыкальный инструмент применяется в обществе с древних времен: как развлечение, для ритуалов, для любовных признаний, или для грустных событий, или просто декоративный. А может инструмент, кроме использования особого, имел повседневное бытовое применение? Смотрим глубже, и становится интересно познать, как появился этот инструмент, насколько он древний, как могла придумать такое человеческая душа, почему он занял свое место в жизни людей… Нам открывается целый мир, не мир инструмента, а мир ищущих в веках человеческих судеб!

На юге Китая, в провинции Юньнань, часто мужчины народа дай признаются в любви своим избранницам, играя им прекрасную музыку на необычном музыкальном инструменте. Многие другие народности Китая используют этот инструмент и для другой цели — гудящим звуком созывают с полей собирателей чая. В одной точке сошлись музыка, чай и связались любовью.

Хулуси или хулусы, известный также у дайцев как «биландао» — красивый духовой инструмент с красивым звуком. Название «биландао» означает, как часто бывает, именно то, что собой представляет инструмент: «духовой инструмент („би“) с горлянкой („дао“) для игры вертикально („лан“)». Этот инструмент иногда еще называют «китайской волынкой», так как в его конструкции присутствуют две дополнительных бурдонных трубки для создания фонового низкого звука. Бурдонные трубки можно открывать или закрывать когда необходимо, меняя настроение исполняемой музыки, и обычно на хулуси играют сольно. Все три бамбуковые трубки инструмента соединяются в тыкве-горлянке, которая служит резонатором. Современные хулуси часто делаются полностью из пластмассы, пришедшей на смену капризным природным материалам.

Хулуси, общий вид

Хулуси, общий вид

Хулуси имеет необычайно красивое звучание, узнаваемое и, как можно сказать, этническое. Звуки этого инструмента сразу ассоциируются с чем-то восточным, китайским, всплывают в голове все известные связанные с этим образы — красивые природные просторы, горы, буддийские храмы, чайные и рисовые поля… Как практически все инструменты с промежуточными камерами, хулуси имеет протяжное равномерное звучание, но получить можно на ней очень виртуозную музыку. Если играть со всеми открытыми отверстиями, будет поразительный звук — громкое гудение, похожее на сигнал автомобиля. Именно этим звуком и созывали рабочих с полей в конце трудного дня. На тыкве очень часто изображены картины бытовой жизни народов, например, сбор чая, с которым связан сам инструмент. Родина хулуси — китайская провинция Юньнань, которая знаменита не только своим чаем пуэр, но и гипотезой, что именно там впервые человек начал культивировать это чудесное растение!

Хулусы — язычковый духовой инструмент, звук получается за счет вибрации металлической пластинки, установленной на центральной мелодической бамбуковой трубке. В свою очередь она погружена внутрь высушенной тыквы-горлянки, в которой звук усиливается.

Некоторые советы для случаев, когда хулусы у вас в руках, но играть на нем у вас не получается, что может случиться с большой вероятностью.

Советы начинающим по игре на хулусы (биландао)

  • Стоит сразу уяснить, что в этот инструмент следует дуть довольно сильно. Но не слишком, перенапряжения никакого не должно быть. Наличие довольно большого резонатора требует некоторого умения запасаться воздухом и правильно дышать.
  • Чтобы получить первые звуки, прикройте большим пальцем левой руки единственное отверстие с обратной стороны. Начинайте дуть в хулуси, начиная совсем слабо и постепенно наращивая силу потока воздуха. Должен в некоторый момент появиться высокий звук. Если продолжить наращивать силу, звук может исчезнуть. Следует запомнить силу, с которой надо дуть.
  • Если никакого звука так и не появилось или он появляется только тогда, когда очень сильно приходится дуть в инструмент, хулусы следует настроить. Делается это следующим образом:
    1. Мелодическая центральная трубка инструмента — съемная. Аккуратно освободите эту трубку от всех креплений, которые могут находится на ней и связывать с бурдонными трубками. Затем, крепко схватив, тяните, немного вращая трубку вокруг ее оси в одну и другую сторону, в направлении от тыквы-горлянки (рис. 1).

      Хулусы со снятой мелодической трубкой

      Хулусы со снятой мелодической трубкой

    2. Когда трубку удастся снять, вы увидите на ее конце, находившемся в тыкве, металлическую пластинку с язычком (рис. 2). Затрудненное звукоизвлечение может быть связанно с несколькими причинами. Иногда язычок застревает в своем прорезе или цепляется за края, в этом случае его надо немного отогнуть. Если язычок будет слишком сильно отогнут, то для получения звука придется дуть в хулусы крайне сильно, в этом случае язычок наоборот надо прижать обратно к пластинке, выровнять его. Другая причина — загрязнение, мусор попадает между язычком и краями пластины и он застревает. Для этого случая достаточно освободить его, не меняя форму, и продуть.
    3. Настройка хулусы, язычок

      Настройка хулусы, язычок

      Чтобы отрегулировать положение язычка, его можно поддеть чем-то плоским и острым и очень аккуратно отгибать в нужную сторону. Если звук получается неправильный после сборки, инструмент надо опять разобрать и настроить внимательнее. Язычок может быть ломкий, будьте осторожны! Если он все же сломается, инструмент выбрасывать не следует. Язычок можно заменить на что-то аналогичное, и инструмент заживет вторую жизнь. Насколько известно, столкнувшиеся с этим заменяют язычок пластинками из варганов (например, китайского коу-сен) или вытачивают из латунных пластин самостоятельно.

    4. Каждый раз после подстройки язычка, собирайте инструмент не полностью, а только вставляйте мелодическую трубку в тыкву, пока не добьетесь удовлетворяющего вас звучания. Не стоит смиряться, если что-то в звуке не нравится, настраивайте до идеального для вашего слуха. Играть на хулуси должно быть легко и приятно, а звучание его — радовать.
    5. Далее приведены две аппликатуры для инструмента (в том числе с китайской цифровой нотацией), которые позволят сыграть по нотам народную китайскую музыку. Но хулуси — идеальный инструмент и для импровизации, и для фонового медитативного или романтического звучания. Этот простой, но колоритный инструмент обязательно полюбится!
Hulusi fingering chart

Hulusi fingering chart

Hulusi fingering chart

Hulusi fingering chart

Напоследок пару видео со звучанием хулуси.

Надишана и Хадук Трио исполняют замечательный этно-джаз

Китайская народная песня Spring Comes to The Grassland

TwitterFacebookVKLiveJournalDiary.RuMySpaceBlogger PostTumblrWordPressGoogle BookmarksGoogle GmailEmailВ закладки!

С российского торрент-трекера rutracker.org можно скачать хороший видеоурок игры на индийской классической флейте бансури: история флейты и место в культуре, основы игры, техника игры, аппликатура бансури.
Learn to play flute (Indian Bansuri)
Страна: India
Тематика: Tutorial DVD
Продолжительность: 01:28:15
Язык: Английский
Перевод: Отсутствует
Описание: Обучающий DVD по индийской традиционной флейте бансури.

Хотя этот полуторачасовой фильм на английском языке без перевода, из него вполне можно узнать многое о самой флейте бансури. Великолепно он подходит для наглядного понимания и постижения основ игры на этой поперечной флейте. Подробно разбирается как держать бансури (а это совсем не очевидно, особенно для больших их разновидностей), как правильно прикладываться ртом к отверстию и дуть. Так же очень подробно демонстрируется аппликатура флейты бансури. Даже не зная английского языка, многому можно научиться, в том числе простым повторением за неторопливым наставником-индусом.

Ссылки для скачивания:
Learn to play flute (Indian Bansuri) — LQ
Тоже самое, но в более лучшем качестве:
Learn to play flute (Indian Bansuri) — HQ

Итак, как часто бывает, у вас есть блок-флейта и вы хотите попробовать на ней играть, но не получается. И как вам не показывали, сколько ни читали мануалы по игре, все равно не выходит. Но все равно хотите. В этом случае, у меня для вас есть несколько простых рекомендаций как начать играть. Научиться вообще извлекать из милой дудочки хоть какие-то вразумительные звуки. Не буду утверждать, что я сам виртуозно так уж прям играю, но что-то рассказать могу, потому что научился сам играть без всяких мануалов (один раз показали как держать ее) методом проб и ошибок.
Некоторое вступление для тех, кто еще не имеет флейты, но хотел бы ее приобрести. Они следующие:
1 — По-английски флейта называется «рекордер», что связано с тем, что это с давних времен стандартный инструмент для общего начального музыкального образования молодых людей. Не в смысле музыкальных школ, а в смысле обычной школы. В Европе и в США обучение игре на блок-флейте является стандартом программы уроков музыки в общеобразовательной школе. И я понятия не имею, почему у нас такого нет и такое не делают, а учат чуши какой-то. Любая школа может закупить себе два-три десятка флейт, они стоят копейки, и обучать детей действительно чувствовать музыку, а не слушать ненужные биографии музыкантов и распевать патриотические песни, уж не знаю чему сейчас в школе учат (и есть ли вообще еще уроки музыки).
2 — Если желаете просто поэкспериментировать, немного приобщиться к живой музыке и к игре, то можно сначала купить очень дешевую флейту. Пластмассовая простая флейта стоит сущие копейки, которые себе может позволить даже школьник: от 70 рублей. Это дешевле чем один поход в Мак. Если не ляжет душа — будет не обидно засунуть в дальний ящик, а захочется большего — можно приобрести флейту получше. Разборные флейты несколько дороже. Флейты более лучшего уровня обязательно деревянные, их ценовая категория где-то уже от 500 рублей. Полупрофессиональные с отличным звуком уже за 1000 и так далее идут.
3 — Блок-флейта — очень простой инструмент. В этом его минусы и плюсы. Плюсы в том, что научиться очень легко играть. Минус — довольно простой звук, хотя при достаточном мастерстве можно извлекать очень приятные мелодии. Потому, в любом случае, впервые берясь за флейту, тем более дешевую, не ожидайте красивого хорошего звука, его не будет. Предупреждаю, чтобы не разочаровывались. Что ж, научитесь использовать то, что есть. Более хорошие флейты на порядок приятнее для слуха, но до них надо дорасти.

Вот, наконец, в руках у вас флейта, и вы не знаете с какой стороны подступиться к ней. Ну, где хвататься губками, надеюсь, все такие знаете! Потому начнем пробовать. Сразу скажу, что обучение чему угодно — это повторение и повторение и повторение, мать ее, мучение. Но, можете не отчаиваться. Совершенно не следует сидеть каждый день по несколько часов и мучить флейту. Точнее, мучить родных и соседей. Они сойдут с ума и сбегут. Или вы пострадаете. Вполне достаточно полчаса в день позаниматься несколько раз в неделю, и через месяц уже получится, думаю, мучить родных и соседей чем-то похожим на музыку. Начальное обучение состоит из нескольких этапов. Переход к следующему этапу происходит тогда, когда хорошо освоен предыдущий. Хотя, начиная тренировку, вы можете быстрой пройтись по ним заново для разминки пальцев. Этапы следующие:
1 — Вводный этап, на который тратится несколько минут и больше он не нужен. Это правильное взятие блок-флейты в руки. Если все же искали как играть на ней в инете, то могли видеть разные картинки правильного положений тела, рук, головы и прочее, но достаточно просто добиться того, чтобы было удобно и легко дышалось. Положение пальцем следующее: большой палец левой руки закрывает единственное большое отверстие на обратной стороне флейты (пока про него можете забыть вообще, надолго), три пальца (все оставшиеся кроме мизинца) левой руки закрывают четыре верхних (те, которые ближе к мундштуку, к губам) отверстия. Мизинец левой руки никогда не используется. Правая рука: большой палец поддерживает флейту снизу, а остальные четыре пальца закрывают оставшиеся нижние отверстия флейты. И вот! Флейта удобно лежит в руках, все отверстия закрыты. Обратите внимание, что отверстия надо закрывать мягенькими подушечками последней фаланги пальцем. Ни краем-кончиком пальца, не боком пальца, а самым мягким местом, кладя подушечки пальцев на отверстия плашмя, мягко, без напряжения, пальца лишь слегка полусогнуты, руки и пальцы расслаблены и никогда не напрягаются. Все должно быть мягко и без напряжения, только так удастся правильно закрывать отверстия и достигать необходимой скорости.
2 — Хватит тянуть! Уже хочется извлекать звуки! Ну, что же, пробуем. На этом этапе пытаемся получать осмысленные ноты. Пока не задумываемся ни о аппликатуре, ни о нотах, ни о мелодиях, просто добываем адекватный звук. Начинаем с простого.
Возьмите флейту, откройте все отверстия (кроме того, что на обратной стороне, оно всегда прикрыто большим пальцем левой руки), для чего слегка приподнимите пальцы над отверстиями, немного, но открывая их полностью, не мешая воздуху. Чтобы флейта не выпала из рук, один из пальцев правой руки оставьте на флейте, поддерживая, зажав ее между ним и большим пальцем левой руки, но не на отверстии, а между ними. Какой палец? Мы в консерватории играть не будем, так что любой, какой будет удобно и, главное, чтобы получалось быстро это делать.
Все 7 основных отверстий открыты, и начинайте дуть. Дуть можно с любой силой, но старайтесь всегда одну ноту выдувать ровным дыханием. Дуть надо ровно, спокойно, без усилия, равномерно. Со всеми открытыми отверстиями, мы получим высокую ноту, которая может звучать довольно таки жутко, пронзительно и пискляво! Не пугайтесь и потерпите, сейчас пойдем дальше.
Прекратите дуть и закройте самое верхнее (близкое к мундштуку) отверстие (указательным пальцем левой руки). Закрыв, подуйте опять. Получится нота ниже. Прекратив дуть, закройте еще одно отверстия, не открывая предыдущее. У нас закрыты два отверстия, дуя, получите звук еще ниже. И так дальше. Прекращайте дуть, закрывайте очередной отверстие, пробуйте получить звук. Звук должен быть четкий и ровный, немного ниже, чем предыдущий. Если звук не получается, значит, или какое-то из отверстий плохо и неправильно прикрыто, или же дуете неверно.
Закрывая все новое и новое отверстие, вы заметите, что станет сложнее получить более низкий звук. Если звук не получается, срывается и становится противным, писклявым, высоким, следуйте рекомендациям:
— Пытайтесь дуть слабее. Каждая более низкая нота берется более слабым воздушным потоком. Если дуть слишком сильно, то флейта срывается на визг. Чтобы этого не происходило, контролируйте силу дыхания, этому важно научится. Пока просто закрывая очередное отверстие пытайтесь дуть слабее.
— Проверьте и убедитесь, что отверстия закрыты тщательно. Пальцы расслаблены, на отверстиях лежат подушечки последней фаланги, пальцы лишь слегка полусогнуты. Можете стать перед зеркалом и смотреть, чтобы между пальцем, прикрывающем отверстия, не было виновного зазора. Обратите внимание, что проблема может быть не только в последнем отверстии, но и в предыдущих, пальцы с которых могли незаметно сдвинуться, создав предательскую щель.
— Если правильный звук не удается извлечь никаким образом, не нервничайте, не отчаивайтесь. Необходимо отступиться — прекратить попытки взять эту ноту и попробовать вернуться к предыдущей. То есть, откройте неудавшееся отверстия, и возьмите ноту, которая получилась до этого. Как только она зазвучит, продолжайте опять пытаться взять следующую. И так даже несколько раз, пока не получится, и обязательно выйдет!
Постепенно закрывая отверстия по очереди, вы заметите, что чем больше отверстий прикрыто, тем надо дышать слабее, чтобы извлечь верный звук. Запомните это, так же старайтесь записать в голове то, с какой силой надо дуть каждый раз. Труднее всего взять последнюю ноту, когда все отверстия закрыты. Старайтесь ее взять до тех пор, пока не выйдет. Дуть надо несильно, перед зеркалом убеждайтесь, что все отверстия тщательно закрыты. Если не удается взять последнюю ноту, не сдавайтесь. Попытавшись с десяток раз, просто начните все сначала, открыв все отверстия и заново закрывая все по очереди.
Когда наконец получится брать красивый звук со всем закрытыми отверстиями, делайте упражнение в обратном порядке. То есть, получите самый низкий звук, со всем закрытыми отверстиями, затем откройте самое нижнее (мизинец правой руки), получите звук, откройте следующее, и так далее, пока не будут открыты все отверстия.
Повторяйте упражнение снова и снова туда и обратно, пока не получится брать чистую ноту сразу же, без срывов, с первой попытки. Не ленитесь заниматься перед зеркалом, оно помогает. После чего (или чуть раньше) переходите к следующему этапу.
3 — На этом этапе следует повторять упражнение, похожее на предыдущее, но уже с непрерывным дыханием. До этого мы дули во флейту только тогда, когда уже открыли нужные отверстия, теперь же надо дуть во флейту все время, пока делаем упражнение. То есть, открыли все отверстия, начали дуть, и не прекращая дуть спокойной и ровно, закрываем по очереди каждое отверстие, затем в обратном порядке, открывая отверстия. Если нота не получается, то не прекращая извлекать звук, пытаемся исправить ошибку: или дуть слабее, или прикрыть тщательнее отверстие. Когда чувствуете, что дыхания стало мало, то прекратите дуть и спокойно, ровно, совсем не спеша, вдохните. Можно через нос или же ртом, слегка разомкнув губы с флейты. Не выдыхайте весь воздух из легких полностью, иначе звук будет неровным, оставляйте запас и не доводите себя до головокружения и напряжения живота. Так же, не опасайтесь делать паузы в игре, делайте такую, сколько вам необходимо для спокойного вздоха, не надо спешить. Так же, никто не будет вам запрещать использовать паузу вдоха для того, чтобы изменить положение пальцев, открыть или закрыть нужное отверстие.Пробуйте все, что в голову придет, это и есть обучение!
Этому упражнению уделите особое внимание, ибо оно является основным для тренировки игры на блок-флейте. Второй этап, как будет пройден, забудьте, а это упражнение используйте для разминки перед игрой, прежде всего когда долго не играли и пальцы забыли микродвижения, или когда взяли новую флейту в руки и нужно с ней «познакомиться».
Когда научитесь (или чуть раньше) на одном дыхании (без вдохов) пройтись по всем отверстиям флейты туда и обратно без ошибок и срывов (а может даже и не один раз) переходите к следующему этапу.
4 — Этот этап можно назвать как «импровизация». Разделю его на две части: на упражнение и собственно на импровизацию.
На этом этапе можете в свободной форме делать упражнение на взятие разных нот. Например, предлагаю такую тренировку. Дуть все время. Открыть все отверстия, затем закрыть произвольное количество отверстий так, чтобы получился верный звук, открыть опять все, закрыть другое количество отверстий, опять открыть, и так далее. Можно переключаться на другие ноты из, например, не всех открытых, а одного прикрытого отверстия, и так далее. То есть, учиться получать любую ноту из любой другой, любого положения. Придумывайте себе упражнения сами, тренируйте и разминайте пальцы, контролируйте дыхание.
Вторая часть этапа, которую можно делать параллельно с упражнениями, это свободная импровизация. Вы уже хорошо получаете верный звук, и потому можете пытаться наигрывать мелодии. Просто стройте последовательность нот, стараясь получать вразумительные стройные мелодии, пусть банальные и простые, но логичные. На саму технику игры уже не должны отвлекаться, если тренировались достаточно, то все выходит автоматически, так что отдавайтесь поиску мелодий. Просто что придет в голову, пусть следующая нота, которую надо взять, рождается сама собой после предыдущей.
5 — Этап, не побоюсь этого названия, «мастерства». Вы уже свободно и бегло играете на своей флейте (и, наверняка, уже купили другую, получше, деревянную). Потому можете перескочить на этот этап, состоящий тоже из двух взаимно не исключающих частей. Первая часть — это продолжение импровизации на расширенном уровне. Вы экспериментируете и открываете новые способы извлечения звука, всякие техники и приемы для пальцев, дыхания, играете игрой. Здесь вы можете начать играть стаккато. До этого вы играли легато, то есть, извлекали из флейты сплошной, ровный звук, дыша равномерно и без прерываний. Стаккато — это прерывистое извлечение звука, вы играете на флейте с цоканьем языком по нёбу, как бы говоря во флейту на выдохе «ту-ту-ту-ту». Таким образом открывая море новых интересных способов получить приятные мелодии! Техника игры абсолютно аналогичная, просто играете, вы уже все умеете!
Вторая часть этапа — это знакомство с аппликатурой. Если бумажечки с ней не было в комплекте вашей флейты, то ее легко найти в интернете, только проверьте в какой тональности ваша флейта (обычно написано буковкой на ней самой). В аппликатуре представлены ноты в соответствии с закрытыми отверстиями. И вы увидите, что для извлечение некоторых нот или полутонов, требуется некоторые отверстия закрывать наполовину (или же на флейте могут быть раздвоенные отверстия, и закрывать одно из них), а так же увидите применение отверстия на обратной стороне флейты для получения все более и более новых диапазонов звуков, расширение на другие октавы. Если интересно, хотите развиваться, берите партитуры известный мелодий, в инете можно найти полно (даже ссылки давать не буду) нот специально для блок-флейт, и вооружившись аппликатурой, подбирайте мелодии!
Если же вам нотная грамота не по вкусу, можете забыть о ней! Импровизируйте, придумывайте свои собственные мелодии, или же подбирайте их на слух или даже по памяти! Ведь, мы играем для себя, для души, для самовыражения. Это не должно быть сугубо техническим чем-то, это должно радовать, доставлять удовольствие, это может позволить сказать музыкой то, что невозможно выразить словами! Просто играйте, что идет из души, просто играйте то, что чувствуйте, пусть мелодия рождается в голове, в душе, чувствами на лету!

Ангел и Демон

Блок-флейты. Ангел и Демон.

Блок-флейты. Ангел и Демон.